O documentário, baseado no livro de mesmo nome, aborda a ideia de originalidade como um processo que pode ser desenvolvido por qualquer pessoa. Ou seja, a criatividade pode ser alcançada através de métodos específicos e bem definidos.

Segundo os estudos de Eagleman, criar algo desafiador, transpor limites e não ter medo de errar são ingredientes básicos para chegar lá! O neurocientista explica os caminhos da criatividade na arte, na ciência e na tecnologia por meio de interessantes estudos de casos.

O doc tem participações do ator Tim Robbins (com uma ótima abordagem sobre a criatividade na recuperação de presidiários), do músico Nick Cave e do produtor D.B. Weiss, co-criador da série Game of Thrones, da HBO, entre outros.

Confira o trailer:

Montei um resumo das etapas baseado no meu fluxo de trabalho e no infográfico do John Furness, designer e fundador da Simple Square. Nesse infográfico, John Furness considerou o tipo de envolvimento, qual a importância do evento e quem vai executar a tarefa (designer ou cliente).

No meu infográfico, mantive a divisão de tarefas mas preferi simplificar as etapas facilitando o entendimento do processo. A partir da reunião inicial temos:

Explicando as etapas:

1. Preenchimento do briefing

O briefing é a base de informações sobre o site. É um questionário com perguntas sobre os produtos/serviços oferecidos, qual o público alvo, quem são os concorrentes, quais os objetivos a médio e longo prazos, história da empresa etc. Um briefing bem preenchido é o primeiro passo para um projeto de sucesso.

2. Envio do orçamento

Com base nas informações do briefing, consigo saber quais as necessidades da empresa e quais funcionalidades teremos (formulários, sliders, galerias, dashboards, Google Maps, videos, métodos de pagamento para e-commerce etc). Essa é minha base para pesquisa de concorrência, análise dos pontos fortes e fracos e quais as características de mercado do cliente. Envio então um orçamento/contrato detalhado contendo descrição completa do serviço, suas etapas, cronograma, valor e forma de pagamento.

3. Aprovação do orçamento

Assim que o cliente aprovar o orçamento, dou início aos trabalhos.

4. Esboço do site: wireframe e layouts

O primeiro passo é a construção do wireframe, que é um protótipo usado para sugerir a estrutura que o site terá e como ele vai se relacionar com as outras páginas (já falei sobre esse assunto aqui).

O wireframe define quais os assuntos prioritários, a localização ideal de cada elemento e a distribuição dos links em todo o site. Nesse ponto já temos uma ideia geral do conteúdo do site. É o momento onde o cliente deve aprovar a estrutura do projeto.

Já os layouts são a transformação do esboço (wireframe aprovado) em imagens. Aqui é definida a identidade visual do site através da tipografia, paleta de cores, iconografia, fotos, textos etc.

O primeiro layout a ser criado é a Home. Com ela aprovada, partimos para a criação das páginas internas do site.

5. Aprovação do layout

Fase em que o cliente revisa os últimos detalhes gráficos apresentados.

6. Envio do conteúdo

Com os layouts aprovados, o cliente já pode enviar todo o conteúdo do site (fotos, textos, videos, documentos para download etc).

7. Desenvolvimento dos códigos

Aqui o layout aprovado será convertido em linguagem de programação adequada a todos os navegadores. Tecnicamente é dividida em duas partes: o desenvolvimento front-end (construção de tudo o que podemos ver na tela como animações, cores, disposições de texto e imagem, campos etc) e o back-end (tudo o que ocorre nos bastidores do site e invisíveis ao usuário: gerenciamento de banco de dados, segurança das informações, integração de sistemas etc).

Durante o desenvolvimento do código, o site fica disponível para navegação em um endereço provisório, permitindo ao cliente acompanhar todo o processo.

8. Validação

Com todos os códigos desenvolvidos e conteúdos aplicados, é a hora da validação. Baseado na ferramenta de padronização do W3C, consórcio internacional que estabelece padrões de qualidade para sites do mundo todo, serão analisados e corrigidos todos os códigos do site. Para entender melhor, a validação funciona como uma “análise gramatical” que verifica possíveis erros na linguagem de código.

9. Aprovação final

É a última fase de verificação e onde o cliente dá o ok final para a publicação do site.

10. Publicação

Após a aprovação final, é hora de publicar o site. Isso envolve a contratação de um domínio (ex.: www.suaempresa.com.br) e também de uma hospedagem em servidores que tornarão seu site visível para os usuários da web.

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Cada projeto tem suas próprias demandas assim como cada designer tem seu próprio método de trabalho. Aqui eu dividi em 10 fases com um tempo médio de produção entre 45 e 60 dias.

Após a publicação, o mais indicado é que o cliente faça um contrato de manutenção do site. Isso garante backups periódicos, suporte técnico, atualizações, verificações de vírus, entre outras tarefas. É a garantia de que todo o trabalho terá continuidade e funcionamento perfeito.

Saiba quanto custa a manutenção de um site mensalmente.

Acompanhar o trabalho de outros profissionais ajuda muito no desenvolvimento do nosso próprio estilo. Mesmo que o trabalho for diferente do seu, de alguma forma você vai incorporar boas ideias, aprender novos métodos de criação e principalmente ampliar o conhecimento artístico.

Separei 10 perfis de designers, ilustradores e animadores no Instagram. Muitos postam o dia-a-dia de trabalho, os projetos em andamento, tutoriais e indicações de outros artistas em seus stories.

1. CranioDsgn (ilustração)

2. Daniel Melim (arte)

3. Guasca Studio (lettering)

4. Pina (arte)

5. Ken Taylor (ilustração)

6. James Martin (design)

7. Thorsten Hasenkamm (ilustração)

8. Loish (ilustração)

9. Laika (studio)

10. We love Webdesign (comunidade)

A área de criação é uma atividade que une muito conhecimento, pesquisa, intuição, planejamento, foco e claro, criatividade.

Conforme vamos ganhando experiência, vamos adotando nosso próprio esquema de trabalho. Quando comecei fazia os rafes à mão pra só depois passar para o computador. Sem querer acabei mantendo essa característica. Tenho sempre papel e lapiseira por perto.

Mas antes de botar a mão na massa e sair criando, há 3 coisas importantíssimas que me ajudam a solidificar a ideia criativa. É através delas que obtenho embasamento suficiente para justificar as criações junto ao cliente, na hora de apresentar os layouts.

1. Ter um briefing bem preenchido

Sem um briefing bem preenchido (de verdade!), a chance do trabalho ser refeito é enorme. O briefing é o melhor meio para o cliente pautar suas dificuldades, anseios, reclamações, além de pontuar os requisitos básicos para fazer o designer imergir no mundo dele.

O briefing deve conter perguntas detalhadas sobre o que será desenvolvido, como funciona o mercado do cliente, quais os problemas enfrentados por ele, perfil do consumidor, funcionalidades, dimensões, valores de investimento, mídias envolvidas, como atua a concorrência etc.

Com isso em mãos, evitamos retrabalho, insatisfação e perda de tempo de ambas as partes.

2. Visualizar o problema

Após ler o briefing e tirar todas as dúvidas com o cliente, consigo visualizar onde estão os problemas. Por isso é importante que o designer seja uma pessoa antenada com o que acontece no mundo. Estar bem informado é crucial.

Não basta ler livros de construtivismo russo, fazer cursos de design thinking, seguir os trabalhos desse ou daquele designer no Instagram, se você não se interessa por economia, marketing, psicologia, vendas, empreendedorismo, atualidades etc. A compreensão do problema só virá se você estiver familiarizado com o mercado do cliente.

Daí a importância do briefing. É através dele que podemos utilizar nosso conhecimento e experiência para solucionar os problemas do cliente.

3. Pesquisar

Visualizado o problema, chegou a hora da pesquisa. Aqui cabe a pergunta: “A concorrência de seu cliente já superou o problema encontrado? De que forma? Como podemos melhorar ainda mais?

É fundamental pesquisar e entender o que se passa no mercado do cliente. Assim, é possível perceber as tendências, analisar os erros dos concorrentes e avaliar quais pontos podem ser melhorados.

Nem sempre o que a concorrência faz é melhor para o negócio do seu cliente. Não se trata de copiar soluções já obtidas, mas sim, detectar brechas e estimular insights que valorizem ainda mais a criação.

A pesquisa é um aliado importante que pode até trazer dados que nem seu cliente sabia. A partir daí, já temos material suficiente para começar a criar.