Arquivos Criatividade - Ale Borges - Web | Designer Gráfico
193
archive,tag,tag-criatividade,tag-193,ajax_fade,page_not_loaded,,vertical_menu_enabled,side_area_uncovered_from_content,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-10.1.1,wpb-js-composer js-comp-ver-5.0.1,vc_responsive

Criatividade Tag

O design thinking é uma abordagem inovadora de resolução de problemas que pode ser aplicada nas mais diversas áreas. Afinal, o design vai muito além da estética. Já imaginou departamentos corporativos e o criativo juntos? Essa união não só é possível como é muito benéfica para os métodos de trabalho. Neste artigo, temos: o que é design thinking quem inventou o conceito de design thinking como o design thinking e a experiência do usuário se encontram porque design thinking é conhecido como uma abordagem e não um método quais são os 3 pilares do design thinking quais são os 5 princípios do design thinking qual é o objetivo principal do design thinking quais as vantagens do design thinking onde o design thinking pode ser usado exemplos de aplicação   O que é design thinking? Segundo os autores Luiz Bonini e Roberto Sbragia, o design thinking é um processo de geração de ideias com foco...

Participar de feiras e eventos é uma ótima oportunidade para ampliar os negócios e fortalecer os relacionamentos com o público. Para isso, é necessário ter um planejamento estratégico definido, contratar o time ideal para trabalhar no grande dia, e pensar em como desenvolver um layout de stand poderoso. Afinal, o stand precisa transmitir a personalidade da sua empresa com clareza, sofisticação e elegância. Vamos às dicas! 1. Considere o evento O ponto de partida é considerar o evento na sua totalidade. Avalie a infraestrutura, quem são os concorrentes, o perfil do público-alvo, a planta, os fornecedores e outros aspectos que sejam relevantes. Essa análise é importante para você estabelecer os objetivos a serem alcançados e, é claro, dar uma boa espiada em eventos passados da concorrência. Afinal, a ideia é que o seu stand fique muito mais atrativo, concorda?   2. Pense na experiência das pessoas Ao pensarmos em um layout de stand, também devemos focar em proporcionar...

Escolher combinações de cores adequadas e criar estéticas agradáveis e funcionais usando os princípios da teoria das cores é uma das funções do designer gráfico. Resumidamente a teoria das cores se refere às diretrizes práticas de mistura de cores permitindo combinações harmoniosas e visualmente atraentes.   Por que você deve se preocupar com a teoria das cores? A teoria das cores é uma mistura de ciência, psicologia e emoção – tornando a cor um aspecto incrivelmente poderoso do design. Isaac Newton, no século XVII, começou com uma roda de cores baseada em como a luz refletia um espectro de cores. A teoria das cores e a roda de cores continuaram a evoluir, nos ensinando mais sobre a ciência por trás do porquê de certas cores se complementarem. Com o tempo, a psicologia das cores também influenciou o design. Uma combinação de elementos culturais, históricos e emocionais pode determinar como os humanos se sentem quando veem cores...

Para desenvolver um projeto gráfico é crucial que tenhamos um bom briefing preenchido. Ele vai permitir que todos os profissionais envolvidos tenham uma orientação clara sobre o objetivo do trabalho e, além disso, proporcionar liberdade suficiente para que sejam apresentadas ideias e soluções. Inclusive, serve de base para os cálculos de orçamento e prazo de conclusão do projeto. Nenhum e-mail com instruções, telefonemas demorados, conversas no Whatsapp ou reuniões pessoais podem substituir um briefing de criação.   Mas o que é um briefing? De acordo com o Dicionário Oxford temos: "Ato de dar informações e instruções concisas e objetivas sobre missão ou tarefa a ser executada (p.ex., uma operação militar, um trabalho publicitário ou jornalístico)". Dessa forma, o briefing criativo não é um manual do usuário que descreve o processo criativo como tal. Também não é uma descrição do resultado desejado. Um briefing criativo é uma estrutura que pode ajudar o processo criativo, fornecendo orientação...

No filme Como o Cérebro Cria, disponível na Netflix, o neurocientista David Eagleman explora o processo de criação em diversos segmentos e mostra o que está por trás da capacidade de inventar e como a criatividade pode transformar o mundo. O documentário, baseado no livro de mesmo nome, aborda a ideia de originalidade como um processo que pode ser desenvolvido por qualquer pessoa. Ou seja, a criatividade pode ser alcançada através de métodos específicos e bem definidos. Segundo os estudos de Eagleman, criar algo desafiador, transpor limites e não ter medo de errar são ingredientes básicos para chegar lá! O neurocientista explica os caminhos da criatividade na arte, na ciência e na tecnologia por meio de interessantes estudos de casos. O doc tem participações do ator Tim Robbins (com uma ótima abordagem sobre a criatividade na recuperação de presidiários), do músico Nick Cave e do produtor D.B. Weiss, co-criador da série Game of Thrones,...

Inspiração não chega do nada, é preciso ter boas referências e pesquisar bastante. Acompanhar o trabalho de outros profissionais ajuda muito no desenvolvimento do nosso próprio estilo. Mesmo que o trabalho for diferente do seu, de alguma forma você vai incorporar boas ideias, aprender novos métodos de criação e principalmente ampliar o conhecimento artístico. Separei 10 perfis de designers, ilustradores e animadores que sigo no Instagram. Muitos postam o dia-a-dia de trabalho, os projetos em andamento, tutoriais e indicações de outros artistas em seus stories.   01. CranioDsgn (ilustração)   02. Daniel Melim (arte)   03. Guasca Studio (lettering)   04. Pina (arte)   05. Ken Taylor (ilustração)   06. James Martin (design)   07. Thorsten Hasenkamm (ilustração)   08. Loish (ilustração)   09. Laika (studio)   10. We love Webdesign (comunidade) ...

Já falei aqui sobre proporção áurea na criação de logos, mas dessa vez é pra acabar com o mito que sempre desconfiei que existia. Só não tinha conhecimento técnico e tempo pra pesquisar sobre. Abaixo, o repost de uma matéria da Gizmodo, muito interessante: --- A proporção áurea vem encantando pessoas ao longo de séculos. Dizem que ela pode ser encontrada na natureza, na arquitetura, em pinturas de Leonardo da Vinci e até no corpo humano. Infelizmente, boa parte do mito que rodeia a divina proporção foi bastante exagerado. Alguns estudiosos – como o matemático Keith Devlin, o físico Donald E. Simanek e o astrofísico Mario Livio – vêm tentando por muitos anos desmistificar a proporção áurea. Por exemplo, Devlin nota que diversos exemplos populares – o Partenon, as pirâmides egípcias, a Mona Lisa – na verdade não se encaixam na proporção áurea. O que há de real na divina proporção? Vamos conferir.   Um...

Todo mundo que já lidou com produção gráfica ou mesmo aprecia arte, já viu muito a espiral áurea por aí e leu uma coisa ou outra sobre proporção áurea ou a Sequência de Fibonacci. Mas conhecer e saber sobre são coisas diferentes. Esse tutorial do designer e youtuber Will Paterson é uma ótima introdução. Mas claro, vale a regra de ouro da criação: o melhor jeito de quebrar uma regra é conhecendo-a e entendendo-a a fundo.   Fonte (adaptado): updateordie.com ...